[МУЗЫКА] [МУЗЫКА] [МУЗЫКА] Давайте посмотрим, как мы с вами можем в фотошопе обрабатывать наши JPEG. Для этого переходим в окно программы. давайте начнём с того, что обустроим наше рабочее пространство. Мы можем оттолкнуться от пространства, которое называется Photography. Тут уже немножечко я его изменял; изначально Photography выглядит примерно вот так. Значит, я уже настроил здесь своё собственное пространство, которое я назвал соответствующим образом — UNITSYN. Но давайте покажу просто, как это делается. Здесь мы можем просто-напросто все эти вот таблички перемещать, убирать и так далее, закрывать ненужные, ну и вот таким образом можно менять блоки местами, растягивать их по-разному. У нас есть в данном случае полная свобода. Давайте покажу вам, какое пространство сделал себе я. В первую очередь, это работа со следующими инструментами. Смотрите: во-первых, навигатор. Навигатор нам нужен для того, чтобы мы могли смотреть под разным масштабом, управлять масштабом изображения и рассматривать его отдельные части, когда нам это необходимо. Потом история. Ну давайте это на примере какой-нибудь команды типа Auto Color посмотрим. Кстати, все автоматические команды чаще всего не очень корректно работают, но в данном случае нам просто нужно посмотреть, как это работает. То есть с помощью истории мы можем возвращаться в предыдущее историческое состояние. И также это влияет на историческую кисть, но об этом мы поговорим позже. Actions это ещё один важный момент, который мы будем потом использовать для автоматизации обработки, это некие действия, которые у нас постоянно повторяются. Ну и ещё один важный пункт — это Layers, слои. Да, работа со слоями — это тоже полезно. То есть моё рабочее пространство выглядит примерно таким вот образом. Ну и здесь, соответственно, мы можем эти рабочие пространства сохранять через команду New Workspace. И потом можем, в принципе, между ними достаточно быстро меняться. Ну например, давайте вот графика и веб — смотрите, какая рабочая раскладка — и вот мы вернулись в то рабочее пространство, которое я создал для себя. Это достаточно быстро и достаточно удобно. Сразу скажу по поводу языка. Мы используем английский фотошоп и совершенно не случайно, хотя курс у нас на русском, но фотошоп по-английски. Почему? Потому что большинство названий инструментов и функций напрямую не переводится на русский язык, и будет корректнее запоминать изначально английские названия. Для чего это нужно? Если вы будете, допустим, переходить из одной программы обработки в другую, может быть, вообще переходить на какой-то другой принцип обработки, то вы избавитесь от трудностей перевода. Потому что одни и те же функции разными переводчиками могут быть немножко интерпретированы по-разному. Поэтому проще здесь работать с первоисточником и вот эти все трудности перевода не испытывать, поэтому мы будем работать с английским фотошопом. Ну а теперь давайте перейдём к обработке данного изображения и попутно будем изучать функции и инструменты программы фотошоп. Начнём мы с самого базового, это Levels или инструмент уровня. Вызывается он с помощью горячих клавиш либо Ctrl L, либо Cmd L и представляет из себя вот такой вот инструмент, который нам позволяет работать с тремя участками, с тремя частями изображения. Это Тени (за это отвечает данный бегунок), это Средние тона и это Света. Таким образом, мы можем с вами работать с изображением и настраивать, в общем-то, его контрастность. Что в данном случае мы можем сделать? По гистограмме можно ориентироваться; смотрите, вот здесь мы видим, что гистограмма заканчивается вот в этой точке, а бегунок у нас стоит вот здесь. То есть в самом простом варианте мы можем начать с того, что просто подогнать эти бегунки под края гистограммы. То есть с чёрной стороны нам этого не требуется, а вот со стороны светов мы можем это сделать. Ну и затем можем поработать ещё со светлыми тонами, но это, опять же, уже в зависимости от нашего виденья. Вообще чаще всего мы ориентируемся на некое своё творческое виденье, то есть практически редактируем на глаз, потому что с точки зрения каких-то технических критериев, в общем-то, очень сложно найти такое правило, из которого не будет исключений больше, чем соответствий этому правилу. Поэтому здесь здесь, в конечном итоге, мы всегда ориентируемся на свой глаз (в большинстве случаев) и исходя из этого уже пользуемся теми или иными инструментами. Вот так мы можем увидеть, как у нас применяется наш эффект (это исходник наш) — это применение нашего инструмента Уровни, с помощью которого мы сейчас здесь немножечко поработали с яркостью. Ну опять же, данная картинка очень и очень готовая, то есть она практически не требует обработки, потому что мы хорошо сняли её изначально. Мы её сняли с хорошим светом, с хорошим цветом. Что ещё мы можем здесь сделать? Ну, допустим, мы можем воспользоваться инструментом Color Balance. Color Balance позволяет нам менять баланс цвета и, кроме того, это способ, с помощью которого мы можем в JPEG менять цветовую температуру; если, допустим, мы хотим сделать карточку теплее, то мы должны синхронно на одно и то же значение сдвинуть первый и третий бегунок. В первом случае в красную область, во втором случае в жёлтую. И мы получим вот такой вот эффект, который, в принципе, эквивалентен повышению цветовой температуры данного снимка. И наоборот: если мы будем в сторону циана и в сторону синего смещать, то мы получим более холодный тон. То есть если нас не устраивает цветовая температура изображения, мы можем с вами с помощью данного инструмента вот так вот подработать. Ну и логично, что второй у нас бегунок — это, в общем-то, тинт. Тинт у нас устроен одинаково везде. Ну а вот здесь вот собственно говоря, в отличие от RAW (мы посмотрим потом, как там выглядит соответствующая опция, как мы можем там менять цветовой баланс) здесь мы работаем двумя бегунками, синхронно их смещая в разные стороны. Баланс белого у нас в JPEG, его назначение приводит к некоторым потерям. В RAW мы можем гораздо лучше работать с балансом белого, поэтому если мы снимаем с вами JPEG, нам необходимо, чтобы лучше всего изначально баланс белого был правильно выставлен, чтобы мы потом не потеряли качество. Достигается это при съёмке; можно снимать в Кельвинах, например, сразу же. Давайте пойдём дальше. Что можно сделать с данным изображением ещё? Давайте покажу вам, как работать с участками кадра. Для этого мы с вами можем взять инструмент Выделение. Это полигональное так называемое лассо; здесь есть несколько опций. Можно взять обычное лассо, тогда мы будем с вами выделять просто ведением мыши. То есть мы левую кнопку зажимаем и мы получаем какое-то выделение. Можно воспользоваться инструментом «полигональное лассо», тогда мы будем с вами создавать какие-то многоугольники выделения. Вот в этих многоугольниках мы можем что-то сделать. Например, мы можем сейчас вызвать командой Cmd L те самые уровни. Во-первых, смотрите, у нас гистограмма теперь прорисована именно от того участка, который мы выделили. Ну и, соответственно, если мы будем применять с вами любые какие-то настройки, то они будут применяться только в границах данного выделения. А если хочется, например, выделить всё остальное, есть команда Select Inverse, то есть так мы выделим всю противоположную часть кадра и тогда мы можем работать именно с ней. Давайте посмотрим, как это можно использовать. Давайте возьмём лассо, выделим, например (достаточно грубо мы сейчас это делаем), выделяем, собственно говоря, нашу главную героиню. Можно сделать это аккуратнее, тем же самым полигональным лассо; сейчас не так это важно. Мы можем немножко сдвинуть наше выделение как-то вот так вот. Можем, в принципе, воспользоваться, зажав клавишу Alt, мы можем здесь вот вот так вот отрезать какой-то лишний кусочек, который, на наш взгляд, он нам мешает. Если вдруг мы что-то выделили лишнее. То есть мы можем вот таким вот образом, зажав клавишу Alt вот так это всё подрезать. Здесь вообще какая-то непонятная петля получилась. Если вдруг вы потеряли выделение, например, нажали случайно левой клавишей куда-то, вы можете воспользоваться командой Cmd Z. Таким образом вы просто-напросто отмените предыдущее действие. Ну или это можно сделать вот так: Undo Deselect, то есть отменить последнюю команду, и мы возвращаемся снова к нашему выделению. В итоге если мы будем применять сюда какие-то настройки, например, тот же самый Levels, вы видите, какая жёсткая граница применения этих настроек у нас получается. И, соответственно, мы можем воспользоваться командой Select and Mask для того, чтобы просто у нас была хорошая визуализация и мы могли посмотреть, как в зависимости от разных параметров можно смещать эту границу. Например, сейчас мы используем параметр Feather и за счёт этого у нас смотрите: плавность перехода изменяется. Например, жмём «окей». И смотрите теперь: если мы начнём с вами применять те же самые Levels, у нас отсутствует ярко выраженная граница. Даже при очень жёстком применении данного эффекта у нас очень мягенько всё меняется. Что нам это даёт? Это нам даёт возможность работать отдельно с участками кадра. Например, если мы хотим, может быть, поработать с балансом белого, может быть, мы хотим сделать потеплее, но в данном случае у нас это всё применится только к той части, которую мы сейчас выделили. при этом можно сделать всё наоборот. Например, смотрите: мы можем кожу сделать потеплее, а всё окружающее наоборот похолоднее. Мы можем выбрать команду Select Inverse. У нас выделится всё наоборот, всё вокруг, кроме нашего героя. И здесь мы можем воспользоваться командой опять же Color Balance и сделать всё вокруг нашего героя холоднее. Смотрите. Мы таким образом изменили с вами цвет зелени здесь, также мы можем поработать отдельно с помощью Levels. То есть здесь у нас совершенно другая гистограмма. И здесь, конечно же, если мы будем делать вот так, то мы получим более светлый фон. И по гистограмме это правильно. Гистограмма нам говорит, что с её точки зрения так нужно сделать. Но по факту когда мы работаем с фоном, у нас, наверное, обратная даже задача часто очень. То есть нам наоборот фон, может быть, может хотеться сделать потемнее. Может быть, поконтрастнее. Здесь всё зависит от вас, в общем-то. И это самое, наверное, классное, что в зависимости от нашего творческого замысла мы можем с вами по-разному прорисовывать вот этот фон. Сейчас вот мы воздействуем на фон отдельно от нашего героя. То есть если бы мы применили ту же самую настройку, выделяя всё изображение, то у нас бы контраст, конечно, на лице стал бы запредельный просто. Итак, мы посмотрели, как с помощью выделения мы можем выделять отдельные участки кадра (в данном случае мы выделяли нашего главного героя). Если нам необходимо всё остальное, кроме того, что мы выделили изначально, мы можем воспользоваться командой Select Inverse. Ну и для того, чтобы сделать более плавным переход применения какого-либо нашего эффекта, мы должны воспользоваться командой Select and Mask, сделать плавный переход, и тогда какие бы настройки мы не применяли, у нас будет получаться очень плавный переход, который не будет виден. Разобрали, таким образом, мы с вами инструмент Levels и поработали с выделением. Таким образом можно работать с любыми участками кадра, при этом мы можем не только Levels или Color Balance применять вот в этих наших выделениях, а вообще любые инструменты, которые мы изучим с вами дальше. Давайте перейдём к следующим инструментам.
